Gesualdo Bufalino

"Mafia do të mposhtet nga një ushtri mësuesish të shkollave fillore."

— Gesualdo Bufalino

Gesualdo Bufalino (Comiso, 15 nëntor 1920 - Vittoria, 14 qershor 1996) ishte një shkrimtar, poet dhe aforist italian.

Mësues për pjesën më të madhe të jetës së tij, ai e zbuloi veten vonë në jetë, në vitin 1981, në moshën 61 vjeç, me romanin Diceria dell'untore, falë inkurajimit të Leonardo Sciascia dhe Elvira Sellerio ; vepra i fitoi Çmimin prestigjioz Campiello po atë vit. Me romanin Le menzogne della notte ai fitoi Çmimin Strega në vitin 1988. Ai u bë i famshëm për stilin e tij të rafinuar, të pasur dhe nganjëherë "antik", si dhe për aftësitë e tij gjuhësore dhe kulturën e gjerë. Mik i Leonardo Sciascia, ai e kaloi pjesën më të madhe të jetës së tij në Comiso, duke ruajtur një ekzistencë të tërhequr dhe diskrete.

Biografia

Fëmijëria dhe studimet e hershme

I lindur nga Biagio Bufalino dhe Maria Elia, Gesualdo Bufalino ishte i magjepsur nga letërsia dhe librat që nga fëmijëria, duke kaluar orë të tëra në bibliotekën e vogël të babait të tij, një farkëtar me pasion për leximin. Që në djalëri, Bufalino tregoi se ishte një gllabërues i librave dhe i letrës së shtypur në përgjithësi. Pavarësisht pamundësisë për të blerë një gazetë çdo ditë, të cilën e përpinte po aq sa librat, ai ia dilte mbanë me çdo mjet të nevojshëm për të gjetur gjithmonë diçka të re për të lexuar. Ai filloi të ndiqte shkollën e mesme në Comiso dhe Ragusa . Në vitin 1936 u kthye në Comiso, ku mësuesi i tij i letërsisë ishte Paolo Nicosia, një studiues i talentuar i Dantes dhe një nxënës i Giovanni Alfredo Cesareo . Një student i zellshëm dhe i interesuar, me talent për të shkruar, në vitin 1939 ai fitoi Çmimin Letrar për Prozën Latine të dhënë nga " Instituti Kombëtar i Studimeve Romake " dhe u prit në Palazzo Venezia nga Benito Mussolini.

Universiteti dhe lufta

Më vonë ai u regjistrua në Fakultetin e Letërsisë dhe Filozofisë në Universitetin e Katanias, por në vitin 1942, për shkak të Luftës së Dytë Botërore, u detyrua të ndërpriste studimet sepse u thirr për shërbim ushtarak. Në vitin 1943, në Friuli, Togeri i Dytë Bufalino u kap nga gjermanët pas armëpushimit, por arriti të arratisej pak më pas dhe u strehua te disa miq në Emilia-Romagna, ku vazhdoi të jepte mësime për një kohë. Megjithatë, në vitin 1944 ai u sëmur nga tuberkulozi dhe u detyrua të qëndronte gjatë në spital, fillimisht në Scandiano, ku kishte në dispozicion një bibliotekë mbresëlënëse, pastaj, pas vitit 1943, pranë Palermos, në një sanatorium në Conca d'Oro, nga i cili më në fund doli i shëruar në vitin 1946.

Qëndrimi në spital e vuri në provë, duke lënë shenja të pashlyeshme vuajtjesh. Megjithatë, kjo përvojë shumë e gjatë do të shërbejë si bazë dhe frymëzim, e filtruar nga kujtesa, në veprën e tij të parë, një lloj biografie e fshehur midis faqeve të një historie në dukje të shkëputur, Diceria dell'untore (1981). Pasi u shërua, ai rifilloi studimet dhe u diplomua në Letërsi në Universitetin e Palermos, me notën 106/110, duke diskutuar një tezë në arkeologji me temën "Studimet arkeologjike dhe formimi i shijes neoklasike në Evropë (1738-1829)", një kopje e shtypur e së cilës u gjet në Arkivat Historike të Universitetit të Palermos gjatë punës përgatitore për transferimin e materialit në ambientet e reja të manastirit të shekullit të shtatëmbëdhjetë të Sant'Antonino . Teza e shpall veten si inkunabulum i shijes për kujtesën dhe rikuperimin e asaj që ka qenë, tipike për një shkrimtar të edukuar dhe të rritur në kultin e kujtesës të kuptuar si 'magji spontane e hijeve kineze, një vitrinë e epifanive magjike, një kinema larvash të zbuluara nga rëra e kohës' (Muzeu i Hijeve). Në këtë, arkeologu dhe shkrimtari janë të ngjashëm: të dy i rikthejnë dritën hijes, i riemërtojnë shenjat e heshtura të së kaluarës dhe e bëjnë atë të jetojë përsëri në magjinë e teogonisë së qenies.

Publikimet e para

Midis viteve 1946 dhe 1948 ai botoi një grup poezish dhe proze në dy periodikë lombardianë, L'Uomo dhe Democrazia . Në vitin 1956 ai bashkëpunoi, përsëri me disa poezi, në një rubrikë të "Terzo Programma" të RAI-t . Pavarësisht një suksesi të konsiderueshëm, ai hoqi dorë pothuajse menjëherë nga karriera e tij letrare, duke zgjedhur një jetë të thjeshtë, të përkushtuar ndaj kërkimit të brendshëm. Nga viti 1947 deri në daljen në pension, ai iu përkushtua mësimdhënies në Institutin e Trajnimit të Mësuesve Vittoria , pa u larguar kurrë nga vendlindja e tij Comiso përveç periudhave shumë të shkurtra. Ai shkroi një hyrje të gjatë për librin Comiso ieri. Immagini di vita signorile e rurale, një koleksion fotografish të bëra në fund të shekullit të nëntëmbëdhjetë nga dy qytetarë borgjezë të Comiso-s, botuar në vitin 1978 nga Sellerio, e cila i dha shkas një ekspozite fotografike.

Hyrja e djeshme në vëllimin fotografik Comiso ngjalli kuriozitetin e Elvira Sellerio dhe Leonardo Sciascia, të cilët, duke lexuar midis rreshtave për cilësitë e një shkrimtari të mundshëm të pabotuar, e pyetën autorin nëse kishte ndonjë roman në sirtarët e tij. Bufalino fillimisht e mohoi, duke e zhvendosur vëmendjen te përkthimet e tij (siç është Les Fleurs du Mallkuari i Baudelaire).

Thashetheme për vajosësin

Rreth vitit 1950 ai filloi të punonte në një projekt romani, duke braktisur përkohësisht poezinë, e cila do të bëhej, vite më vonë, libri i tij i parë, Diceria dell'untore, por nuk shkoi përtej një drafti të përafërt. Vetëm në vitin 1971, më shumë se njëzet vjet më vonë, autori e mori përsëri librin. Në vitin 1981, pas botimit të disa përkthimeve, falë miqësisë së tij personale me Leonardo Sciascia dhe këmbënguljes së Elvira Sellerio, autori u bind të "zbulonte" ekzistencën e njërit prej romaneve të tij. Tani gjashtëdhjetë e një vjeç, ai i dha fund punës së gjatë dhjetëvjeçare të rishikimit të kryeveprës së tij, duke lejuar më në fund botimin e saj.

Varri i Gesualdo Bufalino në varrezat Comiso

Vepra menjëherë "shpërthen" në të gjithë vlerën e saj dhe bëhet një rast letrar, i cili kulmon me dhënien e Çmimit Campiello në vitin 1981. Në vitin 1990 do të bëhet një film mbi librin, me regji të Beppe Cino, me Remo Girone, Lucrezia Lante della Rovere, Franco Nero, Vanessa Redgrave dhe Fernando Rey, i cili nuk do të bëjë gjë tjetër veçse do të rrisë zhurmën rreth "rastit" Bufalino.

Vitet e fundit

Pas "bumit" të tij, Bufalino u pushtua nga një furi e frytshme letrare, e cila e bëri atë të prodhonte sasi të mëdha veprash, duke filluar nga poezia e tij e dashur ( L'amaro miele, 1982 ) deri te proza e artit dhe e kujtesës ( Museo d'ombre, gjithashtu 1982 Arrgo, nga 1984, L'uomo invaso, 1986 , Le menzogne 'della notte, 1988, që i dha çmimin Strega, Qui pro quo, 1991, Calende greche, 1992, Il Tommasoil, Il Tommaso9 cieco, 1996) tek esetë ( Cere perse, 1985, La luce e il piangere, 1988, Saldi d'autunno, 1990, Il bileo bile, 1995), nga aforizmat ( Il malpensante, 1987, Bluff di parole, 1994) te antologjitë ( Fjalori i personazheve të romanit, 1982; Il malpensante, 1982, shkruar së bashku me 1988 gruaja, Cento Sicilie, 1994, redaktuar me Nunzio Zago).

Vdekja

Ai vdiq në një aksident rrugor më 14 qershor 1996, në rrugën midis Komiso dhe Vittoria, ndërsa i shoqëruar nga një mik, po kthehej te gruaja e tij . Ironikisht, Bufalino nuk kishte marrë kurrë patentë shoferi. Në atë kohë ai po shkruante një roman të fundit të titulluar Shah Mat ( Loja e Fundit e Capablanca-s ) mbi jetën e shahistit kubanez José Raúl Capablanca, nga i cili kanë mbetur vetëm dy kapituj. Varri i tij ndodhet në varrezat e Komiso-s dhe mban mbishkrimin latin hic situs, finished light.

Kultura e Bufalinos

Skeda:Gesualdo Bufalino Premio Strega 1988.JPG

Gesualdo Bufalino (djathtas) duke marrë çmimin Strega 1988 nga Guido Alberti

Bufalino ishte një njeri me kulturë të jashtëzakonshme, siç dëshmohet nga koleksioni i madh i librave që tani ruhen në Fondacionin Bufalino; në këtë drejtim, në lidhje me problemet e së tashmes, ai deklaroi: "Ka vetëm një kurë: libra, libra". Ai i mbante mend përmendësh citatet dhe fragmentet nga librat dhe poezitë, për më tepër ai ishte një kinematograf dhe një dashnor i muzikës, veçanërisht xhazit. Gjatë viteve të tij si profesor, ai shkëmbente shaka në latinisht me drejtorin e institutit. Marrëdhënia e tij me realitetin ishte kryesisht e lidhur me kujtimet, me kujtesën, një element që gjendet shpesh në veprat e tij; por edhe lojën gjuhësore me fjalët dhe madje edhe me lexuesit, me të cilët ai krijoi një bashkëpunim të madh brenda romaneve të tij. Kujtesa gjithashtu nxori në pah marrëdhënien e tij me vdekjen dhe sëmundjen, një përvojë e jetuar me emocione të thella. Por shikimi i tij drejt së kaluarës nuk e zvogëlon një vizion modern të letërsisë, një pasion të ripërtërirë për fjalën dhe një rishpikje të strukturës tradicionale të romanit.

Mik i madh i Leonardo Sciascias, por edhe i Salvatore Fiume, Franco Battiato , Piero Guccione, Claudio Abbado, Elisabetta Sgarbi, ndër autorët e tij të preferuar dhe ata të edukimit të tij ishin Marcel Proust, Charles Baudelaire dhe Fëdor Michajlovič Dostoevskij, por mbi të gjitha dashuria e tij për rininë (në "Il Malpensante" ai do të kujtojë episodin e Natashas në dëborë, në Lufta dhe Paqe ) Lev Nikolaevič Tolstoj .

Pasionet e Bufalinos

Gesualdo Bufalino eksperimentoi me më shumë sesa një angazhim amator në një mori fushash jo-letrare, siç është shahu, një lojë në të cilën ai duket se ka qenë një mjeshtër i vërtetë, duke arritur të kultivojë disa pasione të mëdha kulturore gjatë gjithë jetës së tij.

Kinemaja

Midis shumë interesave kulturore të Bufalinos, kinemaja ishte padyshim një nga ato që ndikoi më shumë në zhvillimin e tij. Ai e përjetoi këtë lexim të ndryshëm të realitetit gjatë kulmit të epokës fashiste."Kinemaja amerikane dhe franceze e viteve 1930 ishte çelësi që na lejoi të shpëtonim nga betejat tona si studentë fashistë të universitetit."

"Kinemaja amerikane dhe franceze e viteve 1930 ishte çelësi që na lejoi të shpëtonim nga betejat tona si studentë fashistë të universitetit."

Për Gesualdo Bufalinon, kinemaja ishte një vend ku shpreheshin emocione të fuqishme, emocione që ai do ta kishte të vështirë t’i harronte. Fjalët e tij zbulojnë se ai e shihte kinemanë jo vetëm si një medium të fuqishëm komunikimi, por edhe si një univers të gjerë imagjinar, një burim të pashtershëm frymëzimi.

"[…] Unë linda me kinemanë, ndoqa evolucionin e saj dhe ndërkohë ndryshova edhe unë. Për mua, shpesh, jo vetëm personazhet në filma, por edhe aktorët që i mishërojnë ata, janë njerëz të njohur që nuk janë më me ne ose që janë plakur si unë. Mund të shihni ende gra të bukura, por kush ka sot sytë e Bette Davis? Gjërat e dashura në rini mbeten më të bukurat. Nuk ka asgjë që mund të bësh për këtë."

Pasioni i tij për mediumin kinematografik daton që nga krijimi i një mjeti kujtese: një fletore e vogël, e redaktuar midis viteve 1934 dhe 1955, në të cilën autori shkruante të gjithë filmat që shkonte të shihte në kinemanë e vogël në qytetin e tij ose në ndonjë teatër në Catania, kur fillonte të ndiqte universitetin. Ai shkruante të gjithë filmat që shihte, duke i renditur sipas vitit dhe muajit, duke treguar titullin, kompaninë e prodhimit dhe së fundmi regjisorin. Pastaj shtonte zhanrin, shkurtimin e qytetit në të cilin e shihte filmin dhe së fundmi vlerësimin për secilin prej tyre . Bufalino i ri ishte i "detyruar" të shihte se çfarë mbërrinte në Comiso, domethënë, filmat që mbërrinin në këtë qytet të vogël provincial, të cilët ishin kryesisht produkte të kinemasë amerikane, si për shembull "Një natë në opera" nga Sam Wood, "Knife kineze" nga Michael Curtiz, "Doktor Jekyll " nga Rouben Mamoulian .

Megjithatë, ai nuk ishte një adhurues i filmave italianë, megjithëse shkoi të shihte disa për të vlerësuar bukurinë e disa aktoreve të kohës, si Alida Valli . Në vitet 1960, ai u bë një vizitor i rregullt në një klub filmash në Raguzë . Ato ishin kohë fermentimi kulturor dhe ai donte veçanërisht të rizbulonte artin e shikimit të filmave të heshtur ose të filmave të parë me zë. Shfaqjet e filmave shpesh pasoheshin nga debate që shkrimtari i kujton pozitivisht:

"Ato ishin një shenjë e trazirave kulturore civile."

Në romanin e tij të parë ai përdori një neologjizëm, mbiemrin cineclubica , duke iu referuar anijes në Nosferatu the Vampire të Murnaut, dhe kjo tregon një pasion të vazhdueshëm për kinematografinë dhe kinemanë më të largët, bardh e zi. Sa i përket kinemasë më të fundit, regjisorët që kanë ngjallur interesin e Bufalinos kanë qenë, për shembull, Rohmer dhe Peter Greenaway, por edhe të rinj si Almodóvar ose Pulp Fiction i Tarantinos . Por dashuria e vërtetë e madhe e Bufalinos ka qenë kinemaja e heshtur dhe Hollywoodi i viteve tridhjetë. Kinemaja që ka pasur një ndikim specifik në kulturën dhe veprën e tij letrare ka qenë kinemaja amerikane dhe, mbi të gjitha, kinemaja franceze.

Pasioni i tij ishte rritur me kalimin e kohës, aq sa kishte vendosur të bënte edhe një film; kishte folur për këtë me mikun e tij Leonardo Sciascia, të cilit i kishte pëlqyer ideja sepse edhe ai ishte një kineafil i apasionuar. Bufalino kishte menduar ta titullonte Fatto successo dhe ta vendoste historinë brenda ishullit. Projekti nuk u realizua kurrë, por është interesante të vihet re se si Bufalino dhe Sciascia e konsideronin gjithashtu kinemanë një mjet për të rigjetur dhe rizbuluar Siçilinë . Shkrimtari Bufalino nuk do të kishte qenë i tillë pa sugjerimet kinematografike që mund të gjenden në rrëfimin e tij, të pasura me citate dhe referenca për filma të dashur për të; referenca që mund të gjenden të mbledhura në L'enfant du paradis, ku raportohen të gjitha shkrimet e Bufalinos mbi kinemanë, të tilla si Ajo "ëndrra" e një filmi , Ata djem nga galeria, shumë vite më parë , Siçilia dhe kinemaja: një martesë dashurie , Digressing on Sciascia, kinema, Siçilia , For an trilled meeting , Marlene, pesëdhjetë vjet më vonë . Fjalët e autores mbi kinemanë:

Pastaj vjen një krizë e madhe e imagjinatës, dinakërisë, zgjuarsisë, ndërhyn kulti i spektaklit të padobishëm. Por në të vërtetë, pas Chaplin, Murnau, Pudovkin, Dreyer, Lang, Stroheim etj., kinemaja vërtet e madhe humbet, ka vdekur.

Muzika

Dashuria e Bufalinos për operën dhe muzikën klasike është e njohur; një dashuri që vinte nga dikush që, megjithatë, e përcaktonte veten si "gjysmë të paaftë" , e dokumentuar nga "citatet" që gjenden në disa nga veprat e tij letrare. Zhanri muzikor i preferuar i Bufalinos ishte xhazi : një pasion i vërtetë i kultivuar së bashku me pasionin e tij për melodramën. Që nga fillimi, xhazi fitoi edhe ndjekës brenda komunitetit letrar. Autori nga Comiso ishte veçanërisht i dhënë pas disqeve të vjetra "78 rpm", aq shumë sa në romanin e tij të fundit ai qorton me hidhërim evolucionin e teknikave të regjistrimit:

"[...] i tërbuar që më është dashur të ndryshoj, brenda pak dekadash, rrotullimet e pianos sime nga 78 rpm në mikrogroove, nga kompakte në superkompakte (Nëntë të Beethovenit në pak centimetra, por shko në djall!)..."

Shkrimtari e konsideronte xhazin një "kuriozitet" dhe këtij termi i atribuonte kuptimin e interesit kulturor jashtë sferës letrare, siç ishte muzika klasike ose kinemaja. Është pra domethënëse që në evolucionin e kurbës së tij artistike ai e transformoi këtë "kuriozitet" në material letrar duke bërë referenca të vazhdueshme për historinë e xhazit, për origjinën e tij dhe për protagonistët e tij. Kështu mund të kuptohen korrelacionet midis universit poetik të shkrimtarit dhe atmosferave tingëllore që sugjerojnë faqet e tij. Një njohës i vëmendshëm, i cili në librat e tij iu referua Coleman Hawkins dhe Jack Teagarden , në Bluff of Words, Bix Beiderbecke dhe Jelly Roll Morton, një figurë historike dhe karizmatike e xhazit të New Orleans, në Thomas and the Blind Photographer ,

"A e mban mend, Tommaso, Jelly Roll Morton që të luajta të dielën? Bluzi i të Vdekurve, bluzi i të vdekurve..."

por edhe Duke Ellington dhe Sidney Bechet në Blind Argo  ; dhe së fundmi i dashuri Charlie Parker, i cili hapi shtigje të reja për muzikën xhaz, dhe të cilin Bufalino e kujton disa herë në tekstet e tij:

"[...] por doja të dëgjoja Parker, Relaxin' në Camarillo, tre herë..."

Përveç atyre që u përmendën më parë, artistët e preferuar të Bufalinos ishin Cootie Williams, solisti brilant Louis Armstrong dhe Billie Holiday . Albumet e tij të preferuara variojnë nga Careless Love te Blue Moon, nga Relaxin' at Camarillo te Singing the Blues . Ai e konsideronte statusin e tij si konsumator si atë të një "gjysmë të paaftë":

"Paaftësia totale u ofron atyre që e shijojnë atë avantazhin e të qenit në gjendje t'i qasen një gjesti artistik pa paragjykime ose dyshime, si një i huaj i pafajshëm, i bindur vetëm ndaj rrjedhës primare të emocioneve. Mendoj se e gjej veten në një situatë më të vështirë kur bëhet fjalë për xhazin bashkëkohor: gjysmë i paaftë, duke i dashur ngjarjet e shekullit të njëzetë të asaj muzike të re deri në pikën e pasionit në rininë time, por duke u bërë më i vakët pas vdekjes së Charlie Parker dhe ardhjes së tingujve më të sofistikuar, armiqësor ndaj atyre që kishin idolizuar veçanërisht Bix ose Coleman Hawkins."

Në romanin e tij të fundit, Bufalino shkruan për muzikën:

"Por nëse do të ketë muzikë, dua që ajo të jetë një masazh serafik mbi plagët e shpirtit."

Përkthimi

Një portret i Bufalinos (gdhendje nga Alberto Manfredi ) i ruajtur në Fondacionin Sciascia, i cili ishte pjesë e koleksionit të tij

Gesualdo Bufalino ishte një përkthyes i vlerësuar i letërsisë franceze (dhe jo vetëm) dhe kështu u bë një interpretues shumë i mirë i asaj kulture , duke treguar interes për shkrimtarë të largët që ndryshonin në stilet e tyre të shkrimit. Pasioni i Bufalinos për letërsinë e huaj, i kultivuar që në adoleshencë, e çoi atë të bëhej përkthyes dhe interpretues i shumë autorëve të huaj dhe e bëri të njohur në rrethet letrare edhe para romaneve të tij.

Pas parathënies së një libri me fotografi, në fakt ishin përkthimet që u botuan nga Sellerio, madje edhe para Diceria dell'untore, e cila i fitoi shkrimtarit të Comiso-s Çmimin Campiello . Një pasion i ushqyer gjatë viteve të vështira në të cilat iu desh të luftonte kundër tuberkulozit dhe i thelluar gjatë atyre viteve që iu dedikuan mësimdhënies në shkollat e mesme .

Përkthimi ishte një vepër autodidakte për Bufalinon, e filluar kur shkrimtari ishte ende gjashtëmbëdhjetë vjeç, me një interes për Baudelaire-in. Dhe pikërisht mbi Baudelaire-in, Bufalino kreu një eksperiment shumë origjinal: atë të kthimit prapa nga italishtja në frëngjisht të veprës “Lulet e së Keqes” . Bufalino i ri nuk kishte në dispozicion tekstin francez, por vetëm një përkthim në prozë italiane nga i cili u përpoq të rindërtonte origjinalin .

Në moshën e tij të pjekur, ai nuk u mor vetëm me këtë vepër, të cilën e botoi për Mondadori, por edhe me autorë të tjerë francezë; në fakt, ai arriti të zbulonte në prodhimin e shkrimtarëve si Giraudoux, Madame de La Fayette, Hugo, Renan dhe Toulet, vepra të vogla të cilat i përktheu në italisht për Sellerio .

Nga gjuhët e tjera, spikat versioni i Adelphoe-s, e fundit nga gjashtë komeditë e Terence -s, e përgatitur nga Bufalino në vitin 1983 për Institutin Kombëtar të Dramës Antike dhe e vënë në skenë atë verë në teatrin grek të Segesta -s, për gëzimin e madh të përkthyesit, i cili pati mundësi të merrte pjesë në debutim në shoqërinë e disa miqve.

Jo më pak e rëndësishme, megjithëse më pak e njohur, është përvoja e Bufalinos si përkthyes i Greguerías të Ramón Gómez de la Sernës . Hispanistja Anita Fabiani foli për këtë përkthim, duke theksuar aftësinë e Bufalinit "për ta bërë tekstin spanjisht përmes ndërhyrjeve të ndjeshmërisë së tij si shkrimtar që nganjëherë ishin shumë delikate ose masive, me një preferencë të theksuar për zgjedhje leksikore më poetike" .

Për të, teksti i përkthyer duhej të ngjallte te lexuesi të njëjtën përshtypje si origjinali. Dhe në lidhje me rolin e përkthyesit, vetë Bufalino thotë:

"Detyra e tij, sipas mendimit tim, është më e përulur dhe humane nga sa mund të mendojë dikush: e tija është një shërbim, një ndihmë e ofruar nga një person me shikim në dobi të të verbërve; diçka e ngjashme me dikë që ndihmon një person të verbër të kalojë rrugën. Ku verbëria do të thotë pengesë e një gjuhe të huaj. […] përkthyesi është si një krisur kasaforte. Mjerë duart e tij nëse dridhen. […] Prandaj, qetësia dhe pasioni janë të dyja të nevojshme. Përkthyesi duhet të jetë si mistik ashtu edhe inxhinier. Prandaj, përkthimi është më shumë sesa një ushtrim: është një akt asketizmi dhe dashurie."

Elemente më objektive dhe të verifikueshme në lidhje me këtë çështje mund të nxirren drejtpërdrejt nga letrat e shkrimtarit, në veçanti nga korrespondenca e tij e rinisë me Angelo Romanò-n . Në dy letra nga fundi i vitit 1944, të cilat të dy shkëmbyen kur Bufalino ishte i shtruar në spital në Scandiano për shkak të fillimit të tuberkulozit, problemi i përkthimit ngrihet në një moment të caktuar:

"Aktualisht po përballem me një ushtrim të pafrytshëm në përkthimin e "Luleve të së Keqes" në vargje italiane. Dhe do të doja të dëgjoja mendimet tuaja, dhe nëse mendoni se duhet të ndjekim një ekuivalencë metrike (në çdo rast, një shumë fleksibile) për ata Aleksandrinë kompakt dhe përfundimtarë (enjambement është i rrallë, dhe cezura është klasike). Së fundmi, dua t'ju them: një varg si "O vase de tristesse, o grande taciturne" mund të rishkruhet, sipas mendimit tim, vetëm si "O vase of trishtim, o grande taciturna". Dhe kjo, për shkak të natyrës së vargjeve baudeliane, ndodh aq shpesh sa deri më tani kam menduar se është më mirë të mbështetem në vargje me katërmbëdhjetë rrokje. Por është vetëm një ushtrim. Më tregoni çfarë mendoni për këtë gjithsesi."

Disa fragmente nga përgjigjja e Romanò-së:

"Sa i përket Baudelaire-it, mund t'ju jap vetëm disa këshilla këtu: por ndërkohë, më duket se ekuivalenca metrike nuk duhet të çojë në rezultate tepër të mundshme. […] Mendoj se atmosfera mund të rikrijohet duke u mbështetur në një dialog me kadenca të brendshme delikate, ndoshta duke hequr rimat të cilat në një përkthim gjurmues do të bëheshin pothuajse të nevojshme.[…]"

Ky pasion mund të shihet edhe në referencat e ndryshme që autori bën në rrëfimin e tij. Në disa pasazhe të Il Malpensante, sipas Bufalinos

"Përkthyesi është i vetmi lexues autentik i një teksti. Nuk po flas për kritikët, të cilët nuk kanë as dëshirën dhe as kohën për t'u angazhuar në luftime po aq trupore trup më trup, por as autori nuk di më shumë për atë që ka shkruar sesa mund të hamendësojë një përkthyes i dashuruar. [...]"

Në një aforizëm tjetër, Bufalino sqaron:

"Sepse kritiku i një teksti është thjesht pretendenti që i afrohet, autori babai dhe burri, ndërsa përkthyesi është i dashuri."

"Qyteti i Teatrit"

Letrat e Bufalinos drejtuar Sciascia-s

Bufalino kishte një pasion dhe dashuri të madhe për Comiso-n e tij, të cilin e përkufizonte si një qytet teatri: meqenëse në çdo cep është e mundur të ndjekësh një shfaqje[1]; qyteti merr kuptimin e një vendi intimiteti kolektiv: treg, arengo, kishë, teatër, varreza…[2]. Autori e përshkruan qytetin e tij me çdo detaj, nga pozicioni gjeografik te arkitektura e ndërtesave, nga ngjarjet e qytetit te karakteristikat e popullsisë që jeton atje.

"Shtrihet, Comiso, në rrëzë të Iblei, në pikën ku mali zbutet dhe rrallon pemët e tij të karabit për t'i bërë vend të korrave pjellore të fushës."

Komiso është një nga dymbëdhjetë komunat në provincën e Raguzës, me shumë mundësi e themeluar pranë Kasmenës së lashtë, një koloni sirakuzane e themeluar mbi një vendbanim të hershëm sicilian. Vendndodhja e saj është e mrekullueshme: e vendosur në rrëzë të Maleve Iblei, ajo shtrihet deri në fushën pjellore të Luginës Ippari, disa kilometra larg Mesdheut . Gjatë periudhës mesjetare, qyteti ishte pjesë e Qarkut prestigjioz të Modikës dhe kaloi në duart e lordëve të ndryshëm deri në vitin 1423, kur u ble nga familja Naselli, e cila e zotëroi atë deri në fund të feudalizmit në Siçili (shekulli i 18-të). Kështu u ndërtuan ndërtesa të rëndësishme civile dhe fetare, dhe, midis shekujve 16 dhe 17, monumentet kryesore të qytetit. Megjithatë, një katastrofë do ta fshinte këtë shkëlqim: tërmeti shkatërrues i vitit 1693, i cili shkatërroi pothuajse plotësisht pamjen mesjetare të Komiso-s (dhe Val di Noto) dhe kërkoi që punëtorët vendas ta rindërtonin qytetin në stilin barok.

Bufalino ishte në gjendje të kapte dhe fotografonte me fjalë imazhe vizuale dhe emocionale të qytetit të tij të lindjes, duke i bërë ato të intensifikuara dhe interesante. Në fakt, ai ishte një eksplorues i palodhur dhe i vëmendshëm i çdo cepi të asaj cope të vogël toke nga e cila mori kaq shumë frymëzim. Kështu, Comiso mund të mburret me një repertor faqesh të bukura letrare që e vendosin atë në ballë, falë atyre që lindën, jetuan atje dhe kuptuan karakteristikat e tij unike. Autori i kushtoi shumë shkrime qytetit të tij, veçanërisht ngjarjeve të së kaluarës, ndërsa ndalet edhe në ngjarjet aktuale, të cilat shpesh i sjellin keqardhje dhe dhimbje. Një poezi rinore nga Bufalino i kushtohet Hipparit :

"Për në lumë

Hipparis i vjetër, shtrati më i bardhë i lumit, Të kam besuar fëmijërinë time, Të kam treguar historinë e ligë. Si gjarpërinj në çarjet e tua më presin gjithë ditët e mia, i varrosur në ujërat e tua është guri i zemrës sime.

Hipparis, lumë i vjetër i erës, Dua të vij të të vizitoj një verë.

Sa rërë kohe ka fluturuar midis brigjeve të tua të dritës së shpejtë, sa gërsheta të liga kanë heshtur në pragjet e dritareve nuk shoh më. Ah sy dhe shalle të verbëri të zbehtë, ah vazo me borzilok të errët, gojë e murosur e dashurisë sime! Hipparis i vjetër, lumë i plagosur, më lejo të dëgjoj përsëri zërin tënd.

Kam zbritur nëpër rrugë të kuqe, do të kthehem nëpër rrugë të zeza; me shkëndijën e fundit të ajrit midis buzëve të mia do të thërras emrin tënd nga larg. A mund ta arrija gojën tënde prej balte të përtac, prej kallamishtesh të trishtueshme, ku të kërkon deti i pafund.

Hippari i vjetër, lumë cigan,

ku vdes ti, edhe unë dua të vdes."

Zemra që rreh e Comiso-s sot, ashtu siç ishte në themelimin e saj, është Piazza Fonte Diana, me një shatërvan kushtuar perëndeshës në qendër të saj. Burimi dikur furnizonte banjat romake ngjitur, nga të cilat janë zbuluar mbetjet e një mozaiku dyshemeje imagjinativ që përshkruan Neptunin midis Nereideve dhe delfinëve.

"[…] është një qytet i lashtë, i cili u rrit rreth një burimi të lashtë që mori emrin nga Diana, jo pa arsye, pasi rrënojat e banjove termale dhe mozaikëve me figura perëndish dhe perëndeshash kanë dalë në sipërfaqe në afërsi."

Sheshi kufizohet tërësisht nga ndërtesa, pothuajse të gjitha që datojnë nga fundi i shekullit të 19-të dhe fillimi i shekullit të 20-të; midis tyre është bashkia neoklasike . Bufalinos i pëlqente të theksonte perimetrin e vogël të sheshit, duke u ndalur në bare, dyqane, kioska gazetash, banka, berberhane, shoqata dhe klube të ndryshme.

"Mund të tregoja historinë e çdo dyqani, dyqani apo kioske gazetash gjatë tre, ndoshta katër brezave. Kioska gazetash, duhanpirës, ​​kafene, berberë, shitës ushqimesh... Sa prej tyre kam parë duke shikuar nga dera për të parë orën në frontonin e bashkisë? Sa fantazma të njohura kanë kaluar mbi të njëjtat pllaka ku sot këmba ime, përmes konsumimit të mëtejshëm, gjurmon gjurmën e lashtë të këpucës së fëmijërisë..."

Piazza delle Erbe, ku dikur ndodhet kompleksi që dikur formonte tregun e lashtë të peshkut, ishte gjithashtu shumë i dashur për shkrimtarin. Në vitet e fundit të jetës së tij, ky vend ishte një nga destinacionet e rregullta ditore të Bufalinos, i cili, pas vizitës së tij të zakonshme në Piazza Fonte Diana, e donte shumë.

"[…] duke shëtitur në mënyrën e vjetër në oborrin e ajrosur të Tregut të vjetër të Peshkut, që tani përdoret për qëllime më shpirtërore, i cili me shatërvanin e tij të vogël dhe lozhat përreth, larg trafikut të qytetit, ripërtërin qetësinë e një Vile të Mistereve ose të një manastiri të vogël… Il bileo bile, f. 74.</ref>"

Kujtimi i Bufalinos nxitet gjithashtu nga aspekte negative të Komisos moderne, siç është lloji i "pushtimit" që pësoi qyteti i tij në fillim të viteve 1980, të cilin shkrimtari e dëshmoi përsëri. Në verën e vitit 1981, gjatë një Lufte të Ftohtë të përshkallëzuar, marrëveshjet e NATO-s vendosën instalimin e një numri të caktuar të kokave bërthamore në Komiso . Aeroporti i vjetër ushtarak " Vincenzo Magliocco ", i ndërtuar gjatë regjimit fashist disa kilometra larg qendrës së qytetit, u zgjodh për bazën e raketave. Dyzet vjet pas Luftës së Dytë Botërore, përsëri një teatër vdekjeje, aeroporti "Magliocco" strehon pajisje të tmerrshme shkatërruese; edhe në këtë situatë Bufalino ka diçka për të thënë:

"Askush nuk mendonte më për këtë, askush nuk mund ta imagjinonte që nga kaq shumë vende të së kaluarës, të vjetëruara ose të shkatërruara, vetëm ky, më i ligu, do të ringjallej, do të rilyhej si i ri, një strehë për pajisje të tjera vrasëse, edhe më budallaqe dhe të përsosura, të quajtura (kush e di se çfarë do të thotë kjo) Kruiz…."

Për arsye krejtësisht të ndryshme, Bufalino dhe qyteti i tij, nga një rastësi e çuditshme, u bënë papritur të famshëm në të njëjtin vit. Autori u pyet vazhdimisht për raketat dhe, mbi të gjitha, për shumë lëvizje paqësore që përshkuan sheshet dhe rrugët e Komiso-s në ato vite, duke protestuar kundër luftës bërthamore dhe "pushtimit amerikan".

"[…] Unë nuk e shtroj problemin më dramatikisht sesa një banor i Italisë Qendrore ose Evropës. Unë besoj se një luftë bërthamore do të shkatërronte jo vetëm Comiso dhe "kujtesën" e tij, por të gjithë qytetërimin. Pra, duket e vogël, ose fëminore, të shqetësohem për fatin tim privat ose atë të vendit tim."

Prandaj, ajo që ndjeu shkrimtari nuk ishte aq shumë tmerri se mos Comiso mund të ishte shënjestra kryesore e një lufte atomike, por, në përputhje me mosbesimin e tij të plotë ndaj atyre që mbajnë pushtetin politik,

"[…] frika ekzistenciale e një njeriu që e gjen veten të qeverisur nga njerëz që nuk i respekton dhe që në vend të kësaj besojnë se janë interpretues të interesave autentike të popullit. I vetmi interes i vërtetë është paqja."

Shatërvani Diana në Comiso

Për të gjetur një zgjidhje, autori ironikisht sugjeron emërimin e dy poetëve si krerët e dy superfuqive . Në vitin 1987, dy superfuqitë arritën një marrëveshje mbi reduktimin e armëve bërthamore, e cila i parapriu çmontimit të raketave në bazën Comiso në vitin 1991, duke bërë që Bufalino dhe vendi i tij të merrnin frymë lirisht.

Por Komiso i rrëfyer nga Bufalino është mbi të gjitha ajo e kohës që ishte, e cila mbeti e ngulitur në zemrën e tij dhe për të cilën mund ta verifikojmë kujtesën prekëse kryesisht në dialogun me "botën e djeshme" të Museo d'ombre . Edhe duke marrë parasysh "periudhën bërthamore" të shkurtër dhe shumë evolucione deri më tani, qyteti i Bufalinit ka mbetur një qytet i vogël me dimensione ende njerëzore. Është pikërisht kjo arsye që e çoi autorin në zgjedhjen vendimtare të qëndrimit në "pallatin e tij burg "; ai nuk u lodh kurrë nga mendimi për ta rivizituar atë në çdo aspekt, duke nxjerrë sugjerime të pafundme për faqet e tij. Ai me dëshirë nuk udhëtoi, duke preferuar që udhëtimet mendore të kryheshin përmes fjalëve të autorëve të tij më të dashur. Ndër shumë mënyra udhëtimi, "mënyra supreme", për Bufalinon,

"[…] do të thotë të qëndrosh ulur, duke ëndërruar me sy hapur, në studion tënde. I dashur për Ariosto, i cili preferonte të shfletonte atlasin e Ptolemeut në një kolltuk sesa të mbështetej në tavolinat e brishta të një varke; i dashur për Leopardi (“Mjerisht, mjerisht, por sapo ta njohësh botën - ajo nuk rritet, përkundrazi, zvogëlohet…”) dhe për vëllain e tij Baudelaire (“Mjerisht, sa e madhe është bota në dritën e llambave - Sa e vogël është në sytë e kujtesës!”)"

Në Comiso, një qytet me gjak të ëmbël, me zhurma fantastike, me hëna, me serenata , Bufalino bredhte i qetë, me besim, veçanërisht në vendet më të dashura për të, ato të rinisë së tij. Në vitet e fundit të jetës së tij, ai prirej të kishte një sërë zakonesh dhe ritualesh të përditshme që duheshin respektuar me përpikëri; në fakt, ditët e tij përfshinin, pas disa orësh të dedikuara për lexim dhe shkrim, një shëtitje në mëngjes nëpër rrugët e qendrës historike deri në bibliotekën komunale, ku ndalonte vetëm për të thithur aromën e njohur të librave dhe për kënaqësinë e shfletimit të tyre. Nga biblioteka komunale ai më pas kaloi në bibliotekën "e tij" në korridoret e tregut të vjetër të peshkut, nën portikët e të cilit bisedonte me miqtë.

Pasditja e tij kaloi në qetësi midis leximit, kujdesit për postën, muzikës, përpara se të merrte rrugën drejt sheshit të zakonshëm Piazza Fonte Diana . Nga këtu ai arriti në Klubin Kulturor Casmeneo dhe Diana aty pranë , ku kaloi dy orë të këndshme në shoqërinë e miqve duke luajtur brixh, skala quaranta ose shah dhe ku vëzhgoi me kuriozitet të pangopur "skeçet teatrale" të vogla që anëtarët e klubit ishin të prirur natyrshëm t'i luanin. Në shtëpi ai u zhyt përsëri midis librave, kasetave video, disqeve, duke mbajtur vazhdimisht një fletë letre në dorë për të shënuar një ide, një frazë ose një fjalë të thjeshtë. Edhe në "vetmijërinë" e tij në qytet, dritaret e panumërta të hapura në botë të shumëfishta e lejonin atë të shkonte përtej...

"[…] cilat ishin me sa duket kufijtë e saj natyrorë, ai gardh leopardian që duket se bllokon shikimin, por që në realitet i sjell mendimet në dialog me problemet e përjetshme: dashurinë, jetën, vdekjen, kuptimin e ekzistencës."

Comiso, pra, vrimë e zezë, pallat burgu, bunker, strehë, strofkë, bark mbrojtës, mushkëri e hekurt (të gjitha përkufizime që Bufalino i dha qytetit të tij), bëhet pengesa e nevojshme për të kaluar kufirin e horizontit.

"Kam shkruar shumë për Siçilinë, […], nëse mund të nxirrja një rregull prej saj, nuk ishte për ta promovuar veten si gjykatës ose mësues, kirurg ose klinicist të popullit tim, por për t'i kuptuar ata me përulësi."

Bufalino në kinema

Regjisori i parë që provoi dorën e tij në tekstet e Bufalino ishte Beppe Cino . Nga Diceria dell'untore Cino bazoi filmin me të njëjtin emër ( Diceria dell'untore ), i lëshuar në vitin 1990. Në vitin 2007, Cino drejtoi Quell'estate felice, përshtatur lirisht nga Argo il cieco .

Në vitin 2010, muzikanti, piktori dhe regjisori Franco Battiato realizoi filmin “Auguri don Gesualdo”, një dokumentar për shkrimtarin duke përdorur materiale dhe intervista të pabotuara më parë. Franco Battiato deklaroi në këtë drejtim: «Do të doja të tregoja mirësinë e tij. Të tregoja historinë e njeriut më shumë sesa të shkrimtarit, një njeri të madh, që të gjithë e njohin tashmë. E realizova këtë film dokumentar me dashuri.» Franco Battiato, duke folur për Bufalinon dhe filmin dokumentar, tregon një anekdotë rreth marrëdhënies së tij me shkrimtarin Vincenzo Consolo, për të cilin tha: «Madje e kam hequr nga lista e armiqve të mi.» Arsyeja e konfliktit midis të dyve është e paqartë, ndoshta ishte thjesht një formë zilije për marrëdhënien e privilegjuar të krijuar midis Sciascias dhe Bufalinos.

Në vitin 2007, regjisori iranian Nosrat Panahi Nejad realizoi filmin dokumentar Zhdukja e Gesualdo Bufalinos, Bitter Honey : zëri është nga Gesualdo Bufalino, i cili reciton disa nga poezitë e tij të marra nga Bitter Honey.

Vepra

Trillim dhe poezi

• Diceria dell'untore, romanzo, insieme al volumetto Istruzioni per l'uso, Palermo: Sellerio, 1981, 1990; insieme a Istruzioni per l'uso e Museo d'ombre, Milano: Bompiani, 1982; con prefazione, cronologia e bibliografia di Francesca Caputo e con un'intervista di Leonardo Sciascia, Milano: Bompiani, 2001. ISBN 978-88-452-9152-4
• L'amaro miele, poesie, Torino: Einaudi, 1982, 1989 (nuova ed. accresciuta), 1996
• Dicerie coniugali, Palermo: Sellerio, 1982.
• Museo d'ombre, Palermo: Sellerio, 1982.
• Il vecchio e l'albero, racconto, con un'incisione originale di L. Cottini, Milano: Sciardelli, 1983; poi pubblicato ne L'uomo invaso, 1984.
• Argo il cieco ovvero i sogni della memoria, romanzo, Palermo: Sellerio, 1984, 1990. ISBN 978-88-452-4633-3
• La bellezza dell'universo, racconto, con tre disegni e un'incisione di A. Manfredi, Cava dei Tirreni: Avagliano, 1986; ne L'uomo invaso, 1986.
• L'uomo invaso e altre invenzioni, racconti, Milano: Bompiani, 1986, 1989. (Premio letterario Racalmare Leonardo Sciascia 1986)
• Saline di Sicilia, Palermo: Sellerio, 1988.
• Le menzogne della notte, Milano: Bompiani, 1988, 1990; Milano: CdE, 1988; edizione scolastica a cura di Nunzio Zago, Milano: Bompiani, 1991; con introduzione e note di Nunzio Zago, cronologia e bibliografia di Francesca Caputo, 2001. ISBN 978-88-452-9150-0
• Il matrimonio illustrato (con la moglie Giovanna), Milano: Bompiani, 1989; Milano: CdE, 1990.
• La panchina, racconto pubblicato nel volume Trittico insieme a Catarsi di Vincenzo Consolo e Quando non arrivarono i nostri di Leonardo Sciascia e Antonio Di Grado, Catania: Sanfilippo, 1989.
• Invito alle "Fêtes galantes" di Verlaine, con incisioni di C. Tolomeo, Milano: Sciardelli, 1989. Ripubblicato in Saldi d'autunno.
• Calende greche, frammenti di una vita immaginaria, Napoli: Guida, 1990; Farigliano (CN): Milanostampa, 1990; col titolo Calende greche, ricordi d'una vita immaginaria, edizione riveduta dall'autore, Milano: Bompiani, 1992. ISBN 978-88-452-1829-3
• Saldi d'autunno, Milano: Bompiani, 1990, 2002.
• Pagine disperse, Caltanissetta: Salvatore Sciascia Editore, 1991. Edizione pubblicata dal comune di Comiso in occasione del sessantesimo compleanno dell'autore.
• Qui pro quo, romanzo, Milano: Bompiani, 1991; con uno scritto di Giuseppe Traina, ivi, 2003.
• Rondò della felicità, con tre acqueforti di P. Guccione, Trento: La Corda Pazza Edizioni di Lillo Gullo e Flora Graiff, 1991.
• Secondo battesimo, con incisioni di P. Guccione, Trento: Gullo, 1991.
• Sillabario del peccato, con una serigrafia di S. Fiume, Manduria-Bari-Roma, Lacaita: "Fogli da Borgo Celano", 1992.
• Il Guerrin meschino, frammento di un'opra di pupi, Catania: Il Girasole, 1991; Milano: Bompiani, 1993; con un'introduzione di Alberto Cadioli, 1998.
• Lamento del vecchio puparo, Roma: Edizioni dell'Elefante, 1992.
• Cento sicilie, antologia di testi a cura di Nunzio Zago, La Nuova Italia, 1993.
• I languori e le furie, poesie, Catania: Il Girasole, 1995.
• Il fiele ibleo, Cava dei Tirreni: Avagliano, 1995.
• Tommaso e il fotografo cieco, romanzo, Milano: Bompiani, 1996. ISBN 978-88-452-5493-2 (Premio letterario Racalmare Leonardo Sciascia 1996)
• Opere. 1981-1988, a cura di Maria Corti e Francesca Caputo, introduzione di Maria Corti, Milano: Bompiani, 1992, 2010. ISBN 978-88-452-5782-7
• Opere. 1989-1996, a cura di Francesca Caputo, Milano: Bompiani, 2007. ISBN 978-88-452-5784-1

Ese, aforizma dhe letra

• Parathënie dhe pjesët A Teatri i Qytetit, Varfëria dhe Krimi në Comiso dhe Muzeu i Hijeve në AA.VV., Comiso viva, 1976.
• Redaktimi i albumit fotografik "Comiso Yesterday. Imazhe të Jetës Rurale dhe Elegante ," Palermo: Sellerio, 1978.
• Mod. 740, me një gravurë nga F. Rognoni, Milano: Sciardelli, 1984; ribotuar në Cere perse me titullin ''Il gabelliere e le muse'' .
• Dylli i humbur, Palermo: Sellerio, 1985
• Malpensante, Almanaku i Vitit që Ishte, Milano: Bompiani, 1987.
• Një Fjalor Personazhesh të Trillimeve. Nga Don Kishoti te i Paemërtueshmi, ese, Nju Jork: Il Saggiatore, 1982; Nju Jork: Mondadori, 1989.
• Tekst nga albumi fotografik i G. Leone, L'isola nudo, 1989.
• Kur? Cui? Kuis? Kuomodo? Kuid?, punimet e seminarit të fjalëve mbi mënyrat dhe arsyet e të shkruarit, Taormina: Edizione di "Agorà", 1989.
• Dritë dhe Zi, Palermo: Sellerio, 1988 (përmbledhje e editorialeve dhe aforizmave)
• Bojëra e Djallit, me një gravurë nga S. Viganone, Milano: Sciardelli, 1991 (e mbledhur tashmë në Cere perse )
• Teksti i albumit fotografik AA.VV., Il tempo in posa, Palermo: Sellerio, 1992.
• Korrespondencë nga rinia e tij (1943-1950), përmbledhje letrash me Angelo Romanò-n, Catania: Il Girasole, 1994.
• Shkëmbi i Fjalëve, Milano: Bompiani, 1994 (aforizma)
• Fëmija i Parajsës. Cinephilia, me një parathënie nga V. Zagarrio dhe një pasthënie nga A. Di Grado, Comiso: Salarchi Immagini, 1996.
• Verga dhe Kinema. Me një skenar të pabotuar të Verga për Cavalleria Rusticana, tekst nga Gesualdo Bufalino, redaktuar nga Nino Genovese dhe Sebastiano Gesù, Catania, 1996.

Përkthime

• Jean Giraudoux, Susanna dhe Paqësori, Palermo: Sellerio, 1980.
• Madame de La Fayette, Dashuri xheloze (me P. Masino), Palermo: Sellerio, 1980.
• Paul-Jean Toulet, Counter-Rhymes, Palermo: Sellerio, 1981.
• Charles Baudelaire, Lulet e së Keqes, Milano: Mondadori, 1983.
• Terence, Adelphoe, Instituti i Dramës Antike, 1983.

Kuratorë

• Matteo Maria Boiardo, Vepra, përzgjedhje dhe hyrje nga Gesualdo Bufalino, Romë: Instituti Shtetëror i Monedhës dhe Poligrafik, 1995.
• Gualberto Alvino, Midis gjuhësisë dhe letërsisë. Shkrime mbi D'Arrigo, Consolo dhe Bufalino, «Quaderni Pizzutiani IV-V», Romë, Fondazione Pizzuto, 1998.
• Në cepin më të largët të Siçilisë së largët. Letra nga Gesualdo Bufalino drejtuar Gualberto Alvino-s, redaktuar nga marrësi, në "Fermenti", XXXIII 2003, 225 faqe. 15–22.
• Gustave Flaubert, Kujtimet e një të Çmenduri, Firence: Passigli, 2007.

Takime të dokumentuara

• Shprehja e kujtesës së dikujt . Takimi me Gesualdo Bufalino, Shkolla e Mesme "Vittorio Emanuele II", Palermo, 18 dhjetor 1995.
• Të jesh apo të Ri-Be, një bisedë me Gesualdo Bufalinon, redaktuar nga Paola Gaglianone dhe Luciano Tas, me një shënim kritik nga Nunzio Zago, Romë: Omicron, 1996.
• Urimet më të mira, Don Gesualdo : një film dokumentar nga Franco Battiato mbi Gesualdo Bufalino, me këshilla letrare nga Manlio Sgalambro, tregim nga Giulio Brogi, Milan, Bompiani, 2010 ISBN 978-88-452-6586-0

Bibliografia

• Ella Imbalzano, Of Ashes and Gold: Gesualdo Bufalino, Bompiani, Milano, 2008. ISBN 9788845260797 .
• Sarah Zappulla Muscarà (redaktuar nga), Tregimtarët sicilianë të periudhës së pasluftës, Giuseppe Maimone Editore, Catania, 1990.
• Franco La Magna, "Ekrani dridhet. Letërsia dhe kinemaja siciliane ," Città del Sole Publishing, Reggio Calabria, 2010. ISBN 978-88-7351-353-7
• Carmelo Ciccia, "Gesualdo Bufalino", në: C. Ciccia (red.), Profile të Letërsisë Siçiliane nga Shekulli i 18-të deri në Shekullin e 20-të, Botime të Qendrës së Kërkimeve Ekonomike dhe Shkencore, Catania, 2002.
• Gesualdo Bufalino, Bile Iblean, Avagliano Editore, Cava dei Tirreni (SA), 1995.

Hyrje të ngjashme

• Leonardo Sciascia
• Salvatore Fiume
• Piero Guccione
• Vincenzo Consolo